جلیل ضیاءپور: تفاوت میان نسخهها
محتوای حذفشده محتوای افزودهشده
جز حذف واژه «استاد» در پیوند به بیرون. |
جز حذف تاریخهای میلادی. |
||
خط ۵۵:
==دربارهٔ ضیاءپور==
*«فشرده گفتگویی چند ساعته با جلیل ضیاءپور نقاش نو آور، محقق و منتقد صاحب نظر که تا کنون در راه ارشاد هنرمندان و پرورش محیط مناسب، به هر طریق که بوده کوشیدهاست.»
**''مجله پست ایران، شماره ۶، ۱۳۴۶
*«گفتگویی کوتاه از مصاحبهای چند ساعته با ضیاءپور، هنرمندی که بیش از همه باری گران بر دوش کشید و بیش از همه مرارت آن بار را تحمل کرد. آنچه از ایشان میآید میتواند دست کم مبین نظر یک هنرمند پیشرو در قبال هنرمندان جوانی باشد که به هر تقدیر راه و هدفی میجویند.»
**''هفته نامه دنیای جدید، شماره 5، ۱۳۴۶
*«ضیاءپور از معدود هنرمندانی است که سالها نیش قلم و زخم زبان بسیاری از افراد بی محتوا را به جان خرید و نخستین کسی است که شیوه نو نقاشی ایرانی را در ایران به تجربه گذاشت.»
**''ماهنامه فردوسی، خرداد ماه ۱۳۴۶
*«روزی که ضیاءپور این هنرمند خلاق و پیشرو از فرنگ برگشت، چه پهلوان به میدان رسیده را میمانست! با آن منطق خاص مدرنیستهای با سواد و با اتکاء به علمی که زائیدهٔ تلاش وی بود، چه بی رحمانه با شلاق سیمی اش بر پیکر کهنه گرایان نواخت که با همان ضربات اولیه چنان آنان را کوبید که تا مدتها در رخوت و گاه گوشه گیری عالمانه به سر میبردند.»
**''مجله سپید و سیاه، شماره مخصوص 735، ۱۳۴۶
*«از سالهای (۵۰-۱۹۴۵/۲۹-۱۳۲۸) به بعد نقاشی معاصر ایران –در عرصه مجادله کهنه و نو- از طریق نقاشیها و نوشتههای جلیل ضیاءپور وارد مرحله تازهای شد.»
**''نشریه انگلیسی زبان شورای عالی فرهنگ و هنر -مرکز تحقیقات و هماهنگی فرهنگی-، (نقاشی و پیکره سازی)، ۱۳۵۵
*«با رهبری گروههای هنری به وسیلهٔ جلیل ضیاءپور بالاخره هنر نو و نوگرائی با هدفی روشن پا گرفت و به حرکت در آمد و نو گرایان هر یک به راه دلخواه خود در این مسیر به حرکت در آمدند. ولی سنت گرایان با شیوههای معمولی و منحط خود همچنان به کارشان ادامه دادند!»
**''ویژه نامه تحقیقی روزنامهٔ رستاخیز، شماره ۷۳۹، ۱۳۵۶
*«ضیاءپور با برپایی انجمن خروس جنگی و نمایش نگارههای خود در دهه ۳۰ و انتشار کتاب دفاعی خود، بحثی جنجالی در مورد هنر نو و کوبیسم در ایران به راه انداخت و برای نخستین بار نگرش تجزیه پذیر بر اشیاء را از جانب کوبیستها در ایران مطرح و از آن دفاع کرد. او در آثار خود با توجه به نقش مایه سنتی ایران، این نگرش را متحقق ساخت.»
**''مجله فرهنگسرای نیاوران، (چهره هائی از پیشروان هنر و ادبیات معاصر ایران)، ۱۳۵7
*«پدر نقاشی نو در ایران هم درگذشت. ضیاءپور، نه به دلیل فقط نقاشیهایش که ادعایی هم در این زمینه نداشت، بلکه بیشتر به اعتبار صراحت، صداقت و شجاعتش مطرح بود و او هنرمندی بود که بیش از همه بار گران هنر نو را به دوش کشید و بیش از همه مرارت آن را تحمل کرد.»
**''روزنامه انتخاب، شماره ۲۱۱، (استاد ضیاءپور موجی بود که ناگهان فرو نشست)، 2 دی ۱۳۷۸
*«دکتر جلیل ضیاءپور، بنیانگذار نقاشی نو در ایران، استاد و پیش آهنگ یگانه و پرچمدار پژوهش و آفرینش در هنر پیشرو این سده و این سرزمین بود.»
**''روزنامه آزادگان شماره ۸۸، 4 بهمن ۱۳۷۸
*«مرحوم ضیاءپور، از اجله هنرمندان پیشتاز ایران بود و جزو اولین نسلی که افقی تازه را در نقاشی معاصر ایران رقم زد. هم اکنون هر بینالی که در این موزه برگزار میشود، در حقیقت راهی را میرود که نسل اول (نسل ضیاءپور) برایش هموار کردهاست. آغداشلو ضمن مقایسه ضیاءپور با نیما یوشیج و صادق هدایت گفت هر سه این بزرگان در روزگاری زندگی و متاع شان را عرضه میکردند که واقعاً سخت مینمود. ضیاءپور، باید به سؤالهای احمقانهای پاسخ میداد و بارها پاسخش را که به سؤالهای بدیهی بود، تکرار میکرد.»
**''روزنامه اندیشه امروز، (او «نیما» و «هدایت» هنر بود)، آیدین آغداشلو، ۱۱ بهمن ۱۳۷۸
*«جلیل ضیاءپور را میتوان به حق پایه گذار هنر نقاشی مدرن در ایران دانست.»
**''روزنامه ایران، شماره 2۰۱۲، ۱۱ دی ۱۳۸۰.''
خط ۹۷:
**''روزنامه قدس، پرویز کلانتری، (در سالمرگ استاد جلیل ضیاءپور، نقاش، پژوهشگر و بزرگترین مدرنیست سنت گرا)، 30 آذر ۱۳۸۴.''
*«هنگامی که ضیاءپور در پاریس بود، نقاشی کوبیسم و فوتوریسم و سورئالیسم، در اوج شکوفایی خود بود و چون ضیاءپور به ایران بازگشته بود، عدهای از کارشناسان معتقدند که ضیاءپور سبک کوبیسم را با خود به ایران آوردهاست. اما خود ضیاءپور این ادعا را رد میکرد و اعتقاد داشت که به هیچ یک از این تجربهها گرایش نداشت، چون اعتقاد داشت از آن ما نیستند. ضیاءپور در مصاحبهای گفتهاست: «هر برداشت فکری که در جامعهای پیدا شود، از همان جامعه و بیدار کنندهاست. من همیشه به دنبال قالب مناسبی برای محیط و زمانه خود بودهام. ما نباید قالب سخنان زمانه خود را از دیگران به عاریت بگیریم و در محیط خود رواج بدهیم. من پس از مقداری تجربه نوگرایانه غربی و آفریدن آثاری برای شناسایی محیط که بیدار کننده باشد به شکل دادن خود پرداختم.» و به راستی نیز ضیاءپور چنین کرد. عناصر بومی و محلی در آثار ضیاءپور به شکلی نو مطرح شدهاست، او به تکرار و تولید این عناصر سنتی نپرداخته، بلکه آنها را در شکلی نوین عرضه کردهاست. زحمات ضیاءپور در ترویج هنر در میان مردم و عوض کردن تلقیهای رایج و کهنه در هنر بسیار زیاد بود و بسیاری معتقدند که مقالات وی در این عرصه راه را هموار کردهاست.»
**''دو هفته نامه هنرهای تجسمی تندیس، شماره ۸۹، ۲۸ آذر ۱۳۸۵
*«ضیاءپور که پدر نقاشی نوین ایران لقب گرفته، بعد از اتمام تحصیل در بوزار پاریس و بازگشت به ایران، نهضتی را پدید آورد تا از آن طریق به جوانترها نشان دهد ضمن بهره گیری از فرهنگ بومی کشور میتوان محتوای هنر مدرن را نیز حفظ کرد.»
**''روزنامه آینده نو، ۴ دی ۱۳۸۵
*«استاد جلیل ضیاءپور طی سالیان زندگانی (بیش از نیم قرن کوشایی) سعی کرد تا نقاشی ایران را از رخوت و رکود زمان برهاند و آغازگر نهضتی شد تا به نسل جوان بیاموزد که در عین بهره گیری از دست مایههای بومی و فولکلور ایران میتوان نوآوردهها را در هم سرشت و آثاری خلق کرد که ضمن ایرانی بودن، محتوای هنر مدرن را نیز در بر داشته باشد.»
**''بانی فیلم، شماره ۸۵۱، (هفتمین یادواره پدر هنر نقاشی نوین ایران)، ۵ دی ۱۳۸۵
*«استاد جلیل ضیاءپور طی سالیان زندگانی (بیش از نیم قرن کوشایی) تلاش کرد تا نقاشی ایران را از رخوت و رکود زمان برهاند و آغازگر نهضتی شد تا به نسل جوان بیاموزد که در عین بهره گیری از دست مایههای بومی و فولکلور ایران میتوان نوآوردهها را در هم سرشت و آثاری خلق نمود که ضمن ایرانی بودن، محتوای هنر مدرن را نیز در بر داشته باشد.»
**''روزنامه ایران، شماره ۳۵۳۳، (برگزاری هفتمین یادواره پدر هنر نقاشی نوین)، ۵ دی ۱۳۸۵
*«استاد جلیل ضیاءپور از آغازگران نهضتی بود که به نسل جوان آموخت چگونه از دست مایههای بومی و فولکلور ایران میتوان بهره گرفت و آثاری خلق کرد که ضمن ایرانی بودن، محتوای هنر مدرن را نیز در بر داشته باشد.»
**''روزنامه تهران امروز، ۶ دی ۱۳۸۵
*«به اعتقاد برخی از صاحبنظران، جلیل ضیاءپور پدر هنر نقاشی نوین ایران به حساب میآید. وی نهضتی را آغاز کرد که توجه به دستمایههای بومی و فولکلوریک ایران را مد نظر داشت.»
**''روزنامه اعتماد ملی، شماره ۲۶۵، ۶ دی ۱۳۸۵
==پیوند به بیرون==
|